10月18日，“其命惟新——广东美术百年大展”在上海美术馆（中华艺术宫）正式开幕。作为第二十四届中国上海国际艺术节“粤港澳大湾区文化周”重要活动，本次大展汇集超350位从近现代到当代的岭南美术名家代表作品，展览面积超20000平方米，系统梳理并全面呈现广东美术在百年间的革新历程与辉煌成就。
展览现场。赖鑫琳 摄
展览规模占据上海美术馆三个楼层、超2万平方米展厅，设有七大板块与三个专题，以“倒叙”方式展开叙事。观众从49米层出发，首先接触当代艺术实践，随后逐层向下翻翻配资，依次回顾改革开放、新中国建设及20世纪初洋画运动等历史阶段。
展览中不乏岭南美术史上的经典之作。高剑父创作于1932年的《东战场的烈焰》，记录了上海闸北在“一·二八”事变中的创伤场景，传递出深沉的民族情感；林风眠的《青衣仕女》以流畅线条展现东方仕女的灵动飘逸；广东美术馆馆长王绍强的《淬厉新之》则通过105件水墨模块的拼合，探索传统绘画的当代转型。
展出作品。阮佳雯 摄
为增强观展体验，展览特别设置“300米文献时光长廊”，梳理广东美术百年发展脉络，并打造沉浸式数字展厅，通过AI技术让赵兽《饮早茶》、关良戏剧人物画等作品“动起来”。同时，“岭南非遗体验区”让观众在观展之余品味广东早茶，感受地道的岭南生活气息。
“其命惟新——广东美术百年大展”登陆上海，并非岭南与海派的初次邂逅，而是百年文脉的一次重逢。1912年，在上海福州路的惠福里，来自广州的“二高一陈”——高剑父、高奇峰、陈树人，创立了审美书馆，他们以《真相画报》为旗帜，发出中国画革新先声。截至20世纪初，粤籍美术家已成为海上画坛多元格局中的重要组成。纵观百年，沪粤两地的艺术交流绵延不绝。大批粤籍人士不仅在上海的工商业领域崭露头角，岭南画派更将海派艺术对时代脉搏的敏锐感知融入创作，最终形成兼具笔墨意趣与光影肌理的独特风格，展现出“革故鼎新、兼容并蓄”的艺术精神，成为中国美术现代化进程中地域文化共生的典范。
展览现场。主办方供图
上海美术馆党委书记、执行馆长王一川表示，“这场沪粤两地深化文化交流与合作、丰富人民群众精神文化生活的盛事，将为国家文化强国建设注入源源不断的艺术动能。”
展览由广东省委宣传部、广东省文化和旅游厅、广东省文学艺术界联合会指导翻翻配资，广东美术馆、上海美术馆、广东省美术家协会联合主办，将持续展出至2026年1月18日。
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